七十年代初，正式拜当代壶艺泰斗顾景舟为师，专攻全手工传统制作技法。经大师悉心指导，面名耳提，犹鱼得水、如沐春风，包括从泥料选矿、手工练泥、空手货全手工成型、壶体的造型设计、工艺装饰，到作品烧成及火候气氛的掌握等一系列顾派独门工艺流程，深得真传，熟谙精要，五十年来，尽心抟砂作壶，心摹手追明清、民国诸名家名器，特别是受到其师严谨治壶思想之深刻影响，从而逐渐形成个人雄健而严谨，流畅而规矩，古朴而典雅，传统而又现代的艺术风格，历年来的创作设计和制作能集前人之所长、溶各派之精华，前后推出一百几十件套个人新作，其中不凡有屡获大奖的经典作品，作品既继承王寅春大师的多变手法，娴熟利落，又发扬了顾派艺术倡导的严谨、唯美和周到的哲学艺术思想，从而大大提升了作品的艺术含量，正因如此，较多作品在造型的功能性和制作的艺术性方面得到质的飞路和升华，如制作的《青泉壶》被北京故宫博物馆永久收藏，《上新桥》和《汉园提梁》壶先后两次被中南海紫光阁永久收藏，特别是《提梁石瓢》壶以中国非物质文化遗产项目的代表作为国礼由北大赠送给联合国秘书长苏菲·安南。 
1982年由省职改办审批为助理工艺美术师，1983年选送于中央工艺美术学院造型设计专修班进修，1997年由省轻工业厅授予江苏省工艺美术名人，2005年11月评审为研究员级高级工艺美术师，在继承和发扬紫砂传统工艺，探索具有个人风格的艺术之路上，勇于实践，不断创新，特别是在全手工光素器及竹货的制作成型方面有独到的建树，秉承顾派一贯的传统手法，在此基础上，独创性地开创了具有个人符号特征的设计语言、制作流程，包括各种专用特殊工装工具的制作和使用，熟练运用拍、打、捻、勒、压、搓等地道全手工技法，在保留和宏扬紫砂这一非物质文化遗产精神上，不为名利所驱动，耐得住寂寞，经得起诱惑，几十年来始终坚守全手工制作成型的阵地，并形成了个人独特的人格魅力，赢得业界同行及藏家的尊重，长期来由于特别擅长设计制作光素类作品，所以有幸能与国内众多最顶尖的书画家联袂合作，其中包括：刘海粟、李可染、范曾、费新娥、启功、朱屺赡、张守智、韩美林、韩敏、冯其庸、徐悲鸿夫人廖静文等等，可谓强强联合，真正体现在壶随画贵、字在壶传之精髓，很多作品随同本人一起参加过香港、日本、马来西亚、泰国、新加坡等地的出国展览和访问，引起轰动。
2004年中国当代陶艺名家《张红华紫砂作品集》一书出版；2005年宜兴方圆紫砂有限公司陶娃学紫砂陶瓷系列教材中“玉笠壶”、“双竹提梁壶”，“金铃壶”被选为课本教材；2006年5月23日“提梁石瓢壶”被北京大学收藏，并由许智宏校长作为国礼，赠送来华访问的联合国秘书长安南先生。
所创作的“华天壶”被美国凤凰城美术博物馆收藏；“青泉壶”被北京故宫博物馆收藏；“古玉壶”被英国维多利亚博物馆收藏；“玉笠壶”被无锡市博物馆收藏；“上新桥”和“汉圆提梁”被中国海紫光阁收藏；本人所善述的论文有《紫砂时尚探秘》，《略论紫砂壶艺的历史变迁》，目前编写的《谈紫砂传统工艺的延续和创新》。